11月5日BS12映画「ライムライト」を見る。 私には何回も見た哀愁の映画だ。テーマ音楽も素晴らしいな。 人生への絶望から自殺を図った踊り子テリーを救った老道化師カルベロは、愛に溢れた笑顔をもって彼女を元気づけた。今の彼には、かつての栄光はなく、生活も楽ではなかったが、何故かこの少女を見捨てることはしのびなかったのだ。大切にしているバイオリンさえも質に入れ、彼女の回復を祈るカルベロ。そして彼はそれまで気乗りしなかった舞台にも立つ決心をする。「チャップリンの独裁者」から戦後第１作目の「チャップリンの殺人狂時代」を通して“アカ”呼ばわりされ、非米活動委員会の追及、議会の国外追放提案やマスコミの攻撃などを浴びたチャップリンが、第二の故郷ともいうべき住み慣れたアメリカを捨てて、母国イギリスに戻って発表した作品。落ち目の道化師と美しいバレリーナとのひめたる恋、懐かしい舞台に返り咲き喝采を浴びながら熱演の果ての彼の死など、さながらチャップリン自身の心境を語るかの様な印象が強い、晩年の傑作。 Limelight (1952 film) Limelight is a 1952 comedy-drama film written, produced, and directed by Charlie Chaplin. Unlike his earlier films, the score was composed by Chaplin and arranged by Ray Rasch, marking this as the first film that he did not musically arrange. The film stars Chaplin as a washed-up comedian who saves a suicidal dancer from killing herself, played by Claire Bloom, and both try to get through life; additional roles are provided by Nigel Bruce, Sydney Chaplin as Sydney Earl Chaplin, Wheeler Dryden, and Norman Lloyd with an appearance from Buster Keaton. In dance scenes, Bloom is doubled by Melissa Hayden. Upon the film's release, critics' reception was divided; it was heavily boycotted in the United States, and commercially failed, but was re-released in 1972 and honored at the 45th Academy Awards. Today, the film is sometimes regarded as one of Chaplin's best and most personal works, and has since attained a cult following.

11月5日BS12映画「ライムライト」を見る。
私には何回も見た哀愁の映画だ。テーマ音楽も素晴らしいな。
　人生への絶望から自殺を図った踊り子テリーを救った老道化師カルベロは、愛に溢れた笑顔をもって彼女を元気づけた。今の彼には、かつての栄光はなく、生活も楽ではなかったが、何故かこの少女を見捨てることはしのびなかったのだ。大切にしているバイオリンさえも質に入れ、彼女の回復を祈るカルベロ。そして彼はそれまで気乗りしなかった舞台にも立つ決心をする。「チャップリンの独裁者」から戦後第１作目の「チャップリンの殺人狂時代」を通して“アカ”呼ばわりされ、非米活動委員会の追及、議会の国外追放提案やマスコミの攻撃などを浴びたチャップリンが、第二の故郷ともいうべき住み慣れたアメリカを捨てて、母国イギリスに戻って発表した作品。落ち目の道化師と美しいバレリーナとのひめたる恋、懐かしい舞台に返り咲き喝采を浴びながら熱演の果ての彼の死など、さながらチャップリン自身の心境を語るかの様な印象が強い、晩年の傑作。

Limelight (1952 film)
Limelight is a 1952 comedy-drama film written, produced, and directed by Charlie Chaplin. Unlike his earlier films, the score was composed by Chaplin and arranged by Ray Rasch, marking this as the first film that he did not musically arrange.
The film stars Chaplin as a washed-up comedian who saves a suicidal dancer from killing herself, played by Claire Bloom, and both try to get through life; additional roles are provided by Nigel Bruce, Sydney Chaplin as Sydney Earl Chaplin, Wheeler Dryden, and Norman Lloyd with an appearance from Buster Keaton. In dance scenes, Bloom is doubled by Melissa Hayden.

Upon the film's release, critics' reception was divided; it was heavily boycotted in the United States, and commercially failed, but was re-released in 1972 and honored at the 45th Academy Awards. Today, the film is sometimes regarded as one of Chaplin's best and most personal works, and has since attained a cult following.